ARQDIS Pavilhão 2023 foi uma conferência internacional que explorou projetos e pesquisas inovadores nas disciplinas criativas. A conferência esteve aberta a qualquer pessoa interessada em design, arquitetura, arte e criação, que desejasse se envolver com exposições, palestras, performances, mostras e atividades que buscaram fortalecer o ecossistema criativo dessas disciplinas.
Conheça as experiências vividas no Pavilhão com o nosso álbum fotográfico cuidadosamente selecionado e relembre o que tornou esses três dias dedicados à criação inesquecíveis.
Assista às entrevistas exclusivas com nossos keynotes: especialistas criativos de renome internacional. Neles, compartilharam suas perspectivas sobre as impressionantes possibilidades no campo da criação.
Keynote
Artista e professor no ITP da NYU, Barcia-Colombo explora o ato de deixar uma pegada digital para a próxima geração. O seu trabalho assume a forma de esculturas em vídeo, performances imersivas e projecções em grande escala, “coleccionando” retratos humanos em vídeo para refletir sobre a exigência cultural moderna de documentar e preservar.
Keynote & Performance
Maywa Denki, a unidade artística de Novmichi Tosa, desenvolveu e apresentou várias “nonsense machines” ao redor do mundo na forma de concertos musicais, exposições e objetos produzidos em massa para venda. Sempre uniformizado com o macacão azul típico das pequenas empresas japonesas, o Maywa Denki vem produzindo trabalhos há três décadas, recebendo amplo reconhecimento internacional.
Keynote
Os valores sociais estão no centro do trabalho do arquiteto colombiano Giancarlo Mazzanti, que busca realizar projetos que valorizem as transformações sociais e construam comunidades. Ele dedicou sua vida profissional a melhorar a qualidade de vida por meio do design do ambiente e da ideia de igualdade social.
Keynote
Reconhecida pela revista Forbes como uma das arquitetas latino-americanas que estão quebrando barreiras, Zegers e sua prática arquitetônica têm um forte foco social e sustentável, com um forte enraizamento no local, seus processos e materiais locais, especialmente a madeira. Seus projetos são alimentados por um processo criativo nascido da geopoesia.
Keynote
A Dra. Madeline Gannon é uma designer multidisciplinar que está criando novos futuros para as relações entre humanos e robôs. Também conhecida como “The Robot Whisperer”, Gannon é especialista em convencer os robôs a fazer coisas que nunca foram planejadas para fazer.
Conferencista de abertura
Desde sua atuação como Vice-Reitora de Pesquisa e Criação na Universidade dos Andes até 2023, Silvia incentivou a produção de conhecimento aberto, o fortalecimento dos ecossistemas de inovação e o compromisso com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável para 2030.
Keynotes, exposições, performances, workshops, desafios de design, visitas a estúdios, apresentações e muito mais! A agenda do Pavilhão estava repleta de opções para escolher e criar seu programa de conferência ideal.
O Pavilhão se propôs a capturar o estado da criação 2023. Para isso, recebemos envios de qualquer tema e os agrupamos com base em quatro categorias de formatos que capturaram o trabalho de criativos em todo o mundo, dando as boas-vindas aos melhores, independentemente da mídia!
Categorias
Exibir foi a categoria na qual foram exibidas práticas, processos e produtos suscetíveis de serem expostos. A exposição é uma prática inerente ao ato de projetar. Seus suportes suscitam experiências significativas em quem os visita, além da contemplação, através de sugestivos recursos e interações que envolvem diferentes sentidos.
Essa categoria abrigou exposições incluindo peças nos seguintes formatos:
Categorias
Performar é transformar: a incrível capacidade que temos como criadores de gerar mudanças em nosso ambiente, transformando-o em algo que normalmente não é. Essa categoria foi um espaço no qual os criadores puderam promover intervenções e situações efêmeras que tinham o potencial de causar mudanças.
Essa categoria abrigou performances durante o Pavilhão, tanto dentro quanto perto do campus. Elas tiveram os seguintes formatos
Categorias
A categoria Transmediar referiu-se e convidou trabalhos e processos de design de natureza exploratória cujo foco era a narrativa; que buscaram questionar, reforçar, inventar ou desarticular narrativas. Os projetos transmídia são multidirecionais e apelam para as emoções de quem os experimenta, pois através deles a narrativa pode ser interpretada e conectada.
Essa categoria apresentou atividades e experiências narrativas transmídia durante a conferência, abrangendo uma ampla gama de formatos mistos.
Categorias
A apresentação se refere à ação de comunicar verbalmente, visualmente e por escrito as explorações, resultados ou conclusões de uma pesquisa ou projeto. Essa categoria incluiu cinco linhas de pesquisa: Comunidades e habitats resilientes, Espacialidades digitais, Desconstrução e construção do conhecimento, Agência e descentralização e Materialidades.
Esta categoria recebeu apresentações orais dos autores que enviaram seus trabalhos nos seguintes formatos escritos:
O Pavilion hospedou 61 projetos feitos por criativos de 16 países diferentes ao redor do mundo. Volte no tempo e veja os projetos apresentados como parte de nossas exposições, performances e sessões de conferências, e relembre a perspectiva deles sobre a criação.
Descubra como foram os passeios pelos estúdios de designers e arquitetos relevantes, bem como as visitas a projetos icônicos guiadas por seus criadores. As visitas aos estúdios e locais do Pavilion proporcionaram a oportunidade perfeita para aprender com talentos excepcionais e descobrir inspiração criativa em qualquer uma das rotas escolhidas.
Uma visita ao ateliê onde são criadas peças têxteis de renome mundial para o design de interiores latino-americano.
Oficina de design que reinterpreta práticas artesanais colombianas e transforma espaços por meio de tecidos, objetos, móveis e iluminação.
Um passeio pelo bairro San Felipe e seus arredores: o distrito artístico e cultural de Bogotá.
Um olhar guiado para três projetos dentro de San Felipe com o arquiteto Antonio Yemail: Centro Cultural Proyecto Binario, It’s a wrap e Plural Cultural.
Oficina de acessórios de couro que se caracteriza por seu trabalho artesanal e pelo uso de materiais colombianos.
Uma excursão indulgente por irresistíveis objetos, vestuário e obras de arte colombianas.
Galeria de design onde dois estúdios convergem, explorando os mundos dos móveis e da moda: MAZ e Del Portillo.
Estúdio que une duas marcas: o Atelier Crump da designer colombo-francesa Diana Crump e a marca de joias da colombo-paquistanesa Aysha Bilgrami.
Estúdio de design gráfico especializado em estratégia e criação de marcas, embalagens, imagem corporativa, design editorial, redação e publicidade.
Uma jornada a um lugar que incorpora os valores de paz, verdade, justiça e reconciliação na Colômbia, ao lado de seu arquiteto, Juan Pablo Ortiz.
Esse edifício dá visibilidade à memória das mais de 6.000.000 de vítimas do conflito armado interno na Colômbia.
Um olhar meticuloso sobre os detalhes únicos que arquitetos e designers usam para levar seus projetos para o próximo nível.
Empresa de arquitetura e design de interiores que experimenta metais em combinação com outros materiais, como madeira e pedras naturais.
Bastarda é um estúdio de design focado em branding tipográfico. A Relámpago é uma editora, gráfica e espaço de exposições.
Uma visita aos estúdios de arquitetura que criaram os projetos mais icônicos em Bogotá.
Salmona foi um dos arquitetos mais emblemáticos da Colômbia. Suas obras ganharam prêmios em Bienais e foram declaradas Patrimônio Nacional de Interesse Cultural.
Estúdio de arquitetura com projetos amplamente publicados e premiados nas áreas de arquitetura, design urbano e arquitetura paisagística.
Um tour pelos escritórios de arquitetura emergentes e estabelecidos com brilhantes trajetórias, independentemente do ano de fundação.
Estúdio de arquitetura cujos projetos ganharam prêmios em várias Bienais e concursos internacionais.
Estúdios de arquitetura que compartilham o mesmo espaço e têm um excelente histórico de projetos universais com respostas locais.
Um olhar sobre os escritórios de design e arquitetura que criam projetos fora do comum.
Escritório de arquitetura com experiência nacional e internacional no campo do projeto arquitetônico, pesquisa e academia.
Agência internacional de design e branding. Eles trabalharam com marcas como Alpina, Loto del sur, Páramo e muitas outras.
Uma proposta arquitetônica projetada pela HS2E que combina uma oficina e uma casa em um espaço de 50 m2 para o artista Daniel Salamanca.
Um passeio por um bairro que integra todos os serviços básicos de uma cidade, ao lado do arquiteto Tomás Neu.
Um dos projetos urbanos e arquitetônicos mais interessantes da história da Colômbia, projetado pelo icônico arquiteto Germán Samper.
Uma análise profunda de como as soluções arquitetônicas nascem, do macro ao micro.
Empresa de arquitetura com sede em Bogotá e Amsterdã. Eles trabalham com cidades, parceiros e comunidades em todo o mundo.
Empresa que desenvolve e produz modelos arquitetônicos em diferentes escalas.
Agência de publicidade criativa, consultoria e empresa global de tecnologia, com clientes como Netflix, BMW, Coca-Cola, entre outros.
No Pavilhão, assumimos a sustentabilidade como um desafio de design e também convidamos todos os participantes a contribuírem para esse objetivo por meio de sua participação. Clique aqui para saber mais sobre nossos esforços pela sustentabilidade.
O local do evento está comprometido com a sustentabilidade ambiental.
A Universidade de los Andes possui mais de 900 espaços para bicicletas e 10 estações de carregamento para veículos elétricos.
Catering para o evento foi fornecido por empresas locais que têm a sustentabilidade social como seu pilar fundamental.
Todo o merchandise e sinalização foram fabricados com ênfase na reutilização.
O Pavilhão ocorreu entre 11 e 13 de outubro de 2023. Os ingressos estavam disponíveis até 29 de setembro.
| Para participantes internacionais: | Antecipado | Regular |
| Taxa padrão | 450 | 550 |
| Autor* | 350 | N/D |
| Estudante | 350 | 450 |
| Membro La Tríada ou Cumulus | 350 | 450 |
As taxas acima incluem entrada, almoço e snacks para cada um dos três dias da conferência. *Os autores DEVEM se registrar antes do dia 31 de agosto. Caso contrário, seus projetos serão desconsiderados.
| Para participantes colombianos: | Antecipado | Regular |
| Taxa padrão | 1.500.000 | 1.875.000 |
| Autor* | 1.312.500 | N/D |
| Estudante | 500.000 | 575.000 |
| Dia individual | 575.000 | 675.000 |
As taxas acima incluem entrada, almoço e snacks para cada um dos dias cobertos pelo respectivo ingresso. *Os autores DEVEM se registrar antes do dia 31 de agosto. Caso contrário, seus projetos serão desconsiderados.
Descubra o que a imprensa, os veículos de mídia, as redes sociais e outros disseram sobre o Pavilhão 2023, assim como a cobertura do evento feita pelos nossos próprios estudantes.
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O Pavilhão foi um evento internacional de três dias que ocorreu em Bogotá, Colômbia. Contou com keynotes, visitas guiadas a estúdios de arquitetura, design e arte, apresentações, sessões paralelas de discussão em painéis, exposições, workshops e mesas redondas. Além disso, o Pavilhão teve eventos sociais e culturais para incentivar a integração do público e discussões sobre questões relacionadas à arquitetura e ao design.
O registro para esta conferência esteve aberto a todos. Este evento buscou reunir designers, arquitetos, artistas, criadores e profissionais que desejavam aprender com projetos de ponta e conhecer pessoas influentes nas práticas criativas para trocar conhecimento e inspiração.
Outubro 9-10: Atividades pré-evento.
Outubro 11-13: Conferência.
Os idiomas oficiais do Pavilhão foram o inglês e o espanhol. Os projetos puderam ser submetidos em qualquer um desses dois idiomas.
As atividades pré-conferência aconteceram nos dias 9 e 10 de outubro de 2023 em Bogotá. Durante esses dias, foram organizados workshops, conferências, performances e outras práticas para fomentar a troca de conhecimento e inspiração nas disciplinas criativas. Essas atividades foram abertas a todos, e ao contrário das atividades da conferência (que ocorreram de 11 a 13 de outubro), não houve taxa de inscrição.
Você pode entrar em contato com pabellon@uniandes.edu.co